БЕЛЫЙ КИТ

Супружеская пара Филипп (Дайнюс Гавенонис) и Анна (Раса Самуолите) решили взять из детдома двоих ребят. Филипп — вполне успешный адвокат, Анна — писатель. Они готовы предоставить детям лучшие условия для жизни и для саморазвития: балет, плавание, тренировки и даже еженедельное посещение океанариума, в котором почему-то плавает лишь один кит белого цвета. Чуть позже начинаешь понимать, что кит находится не просто так для общего фона и названия картины. Это заложенная еще в далеком 19 веке Г. Мелвиллом метафора. Метафора бесконечного поиска героя, одержимого героя, находящегося в состоянии вечного страдания. Зритель может выявить эту метафору с первых минут просмотра. И выдвинуть гипотезу, что произойдет что-то нехорошее. Ведь не может счастье людей длиться вечно, особенно в традициях российского кинематографа, который акцентирует внимание на поиске истинного и духовного. А поиск начинается тогда, когда случается трагедия. В данном фильме несчастье наступает уже на 16-й минуте: врачи обнаруживают у детей генетическое заболевание. Ни деньги, ни связи не помогут, поскольку здесь человек бессилен.

С этого момента нам показывает «настоящего Филиппа», а «не успешного Филиппа». И в этом преимущество фильма, который играет с различными сторонами человеческой души. В какой-то степени «Белый кит» можно сравнить с исполнением музыкального произведения в концертном зале, где все инструменты — вместе и по отдельности — работают на раскрытие идеи по принципу крещендо (нарастания). От позиции хозяина положения главный герой переходит в позицию раба неких мистических сил. Примечательно, что ключевым аспектом в фильме является именно двойственность, переход от одного состояния к другому, от радости к горю, от депрессии к физической любви на полу, от ангельского к дьявольскому. Последний пункт, пожалуй, очень важен. В картине активно переплетаются вопросы веры, морали, христианских заветов и мифологического рока. Можно обратить внимание, что главную роль для раскрытия всего этого взяли на себя цветовые и предметные детали.

Цветовая гамма выстраивается вокруг оттенков красного и белого цветов, которые дополняют друга в противопоставлении. Оттенки красного символизируют внутреннюю сторону Филиппа, дьявольские пороки и желания, раскрывающиеся на фоне богатой «сладкой жизни» в Москве. Сам красный цвет кардинально делится на два оттенка. Ненавязчиво доминирует бордовый оттенок (джемпер героя, шаль его матери, стены зала судебных заседаний, постельное белье в спальне) и навязчиво проскакивает ярко красный оттенок (подсветка в туалете дорогого ресторана и стриптиз клуба). Что касается белого цвета, то у Федоровской это ближе к слабости и попытке аргументировать свои поступки «ангельскими деяниями». Белый цвет аналогично делится пополам. Ненавязчиво.

Помимо этого, Федоровская тщательно следит за каждой деталью в фильме. Некоторые детали наводят на мысль о психологии и хичкоковских мотивах. Как минимум образ лестницы акцентирует внимание в картине. Нам показывают лестницу и верхним, и нижним ракурсом. Насчитывается три или четыре раза Филипп проходит через эти ступени. Лестница в некотором смысле является порталом к различным уровням души героя и его состояния.

Первый уровень — надсознание (взаимоотношения с матерью). Можно увидеть, что герой поднимается по лестнице, у него нет возможности воспользоваться лифтом. Ему необходимо преодолеть расстояние и дойти до цели по возвышенности. Нам показывают героя, который хочет быть хорошим в глазах общества и родной матери. Самое интересное, что и здесь работает противопоставление. Федоровская решила показать сцену, когда Филипп все-таки смог поехать на лифте и … лифт застрял. Нет никаких других путей, только по лестнице, только через мифопоэтический лабиринт на вершину.

Второй уровень — личностно-откровенный (подсознание). Герой спускается со своей женой в подвал, чтобы выплеснуть накопившуюся в душе негативную энергию, его темное «я». Там вскрывается вся правда, все его отношение, подпитанное дорогим вином из неисчислимых запасов.

И уже в храме проявляется третий уровень, выраженный в «эго». Здесь наблюдается просто похождение по лестнице вверх/вниз, дополненное монологическим разговором с Богом. Все эти три уровня окончательно подводят нас к финалу: реинкарнация героя. Принятие всех своих грехов и попытка исправить свою жизнь. Получится ли? Неизвестно. Будем надеяться, что да. У Чехова деревья вырубили, закат и уничтожение всего. У Федоровской — деревья только посадили. Рассвет не за горами…